Laranja Mecânica

Não podia deixar de falar do clássico filme censurado nos anos 70, por ser muito forte pra época: Laranja Mecânica, de Stanley Kubrick.
O filme foi lançado em 1971, e é uma adaptação do romance (1962) de Anthony Burgess.
Com uma crítica muito forte a política, ele se tornou conhecido e famoso mundialmente, tendo um orçamento de apenas dois milhões de dólares.

O protagonista do filme é Alex, interpretado por Malcolm MacDowell.
O filme vem carregado de imagens com cores vibrantes, lembrando psicodelia. O tempo da história não se sabe, mas percebe-se que seria como se fosse um futuro próximo.

Alex é o líder de uma gangue de jovens que praticam a ultraviolência, depois de tomarem um leite com um certo alucinógeno dentro (moloko vellocet). Não é mostrado no filme que há esse alucinógeno, mas nas paredes do bar onde os jovens se encontram, estão escritos os tipos de leite, como por exemplo "Moloco Vellocet", e Vellocet significa Droga Alucinógena, na língua Nadsat (inventada pelo autor do romance).

A Ultraviolência que é praticada envolve roubos, estubros, espancamentos e assassinatos.
Na história, esses tipos de gangues pareciam ser bem freqüentes, pois havia também disputa entre grupos rivais.

Mas, então, o líder é pego pela Polícia. Depois de um tempo preso, um grupo de pesquisa resolve levá-lo como cobaia para fazer um experimento (Método Ludovico), com o intuito de frear os impulsos destrutivos.
O tratamento (experimento) consistia em exibições de filmes com cenas de violência (em que Alex não poderia fechar os olhos), acompanhadas de medicamentos não citados no filme.
Com isso, os médicos acreditavam que sempre que Alex fosse pensar em praticar algo violento, ele sentiria um enjôo tremendo, e não conseguiria fazê-lo.

Realmente foi o que aconteceu.

Dentro da Psicologia, a base deste experimento já havia sido descrito por Skinner (que estudava o Condicionamento Operante) como sendo uma Contingência de Reforçamento. O processo pelo qual Alex passou seria, segundo Skinner, uma Punição Positiva. Punição Positiva é o processo em que a diminuição da freqüencia de uma resposta ocorre devido à apresentação de um reforçador negativo (estímulo aversivo).

Acredito que você, leitor, não deve estar entendendo nada desses nomes. Deixa eu tentar esclarecer:

A resposta no caso de Alex é as ações de violência que ele praticava. Os médicos queriam diminuir essas ações, ou seja, a resposta. Certo?
Pois, então, para diminuir a resposta, era dado a Alex medicamentos que lhe causavam enjôo, ou seja, um reforçador negativo. Por que reforçador negativo? Porque serve para diminuir uma resposta, eliminar um comportamento, por isso o negativo.

Deu pra compreender? Espero que sim.

Mas então, há uma reação controversa. Mesmo após o tratamento e os bons resultados, ele latentemente e inconscientemente ainda continuava a sentir as mesmas revoltas e angústias, só não as manifestava.

Bom, partindo para o lado político do filme, agora:
O experimento que estava sendo realizado em Alex era "patrocinado" por um político de certo partido. Quando os políticos do partido concorrente perceberam que o experimento poderia estar fazendo efeito, eles planejaram uma "armadilha" psicológica para Alex, levando-o a tentar o suicídio.
Esse plano queria mostrar que o experimento tinha deixado o líder da gangue louco, a ponto de suicidadar-se.
Alex foi para o hospital, para se recuperar da queda (da tentativa), e foi cuidado e observado pelo político que apoiava o Método Ludovico. Este levou até flores e música para Alex em seu quarto, no hospital. Assim como, jornalistas, que fotografaram o momento de confraternização de Alex com o político.

Com essa descrição/explicação do filme, poderemos então, tentar entender o Título da obra:
Laranja Mecânica.
Laranja significa algo orgânico, ou seja, Alex, um ser humano.
Mecânica significa algo que manipula.
Laranja Mecânica: Orgânico manipulado, mecanizado.
Ser humano manipulado, mecanizado.

Bem parecido com hoje em dia, não?

A Queda- As Últimas Horas de Hitler

Com uma indicação ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, A Queda mostra os últimos momentos de Hitler, com a narração de sua secretária, representada pela atriz Alexandra Maria Lara.
O filme mostra o fim da II Guerra contado pelo lado alemão. Crueldades de nazistas com judeus, perseguições, como é mostrado em A Lista de Schindler, nada disso é apresentado em A Queda.
Mostra um pouco da vida de Hitler, que era um homem simples, mas que mudou a História da Humanidade. Sua superioridade na Guerra foi totalmente por água abaixo, e mostrou que ele sofreu, sentiu-se humilhado diante da situação de queda que se encontrava, e chorava, pois era humano e não um monstro, como a mídia apresenta para nós. A chegada dos americanos acaba com a vontade do Nazista de lutar pela raça ariana, fazendo-o desistir e se suicidar. Além dessa morte trágica de Hitler, milhares de alemães se suicidaram para não precisarem ser mortos pelos americanos.
O que chama a atenção é a fidelidade incansável dos alemães em seguir as ideologias do "Füher"

Apesar de ser um ótimo filme, muito bem produzido e dirigido e com atuações muito realistas, como a de Bruno Ganz, que representou Adolph Hitler, ele me passou uma imagem um tanto nazista, por não mostrar nenhuma das atrocidades que os judeus sofreram. Se bem que, talvez essa era a intenção, mostrar o lado dos "vilões" da história.

Curiosidades: Bruno Ganz treinou o sotaque de Hitler, tendo o auxílio de um jovem ator, que nascera na mesma área em que o líder alemão. Além disto, o ator estudou o comportamento de pacientes que sofriam do mal de Parkinson em um hospital suíço, ainda antes do início das filmagens.
Site Oficial: http://www.europafilmes.com.br/hotsites/aqueda/

Saneamento Básico O Filme

Gente!!! Mais uma maravilhosa produção da Casa de Cinema de Porto Alegre:
Dia 20 de julho estréia "Saneamento Básico O Filme", com direção e roteiro de Jorge Furtado e um elenco de ouro: Paulo José, Lázaro Ramos, Fernanda Torres, Camila Pitanga, Bruno Garcia, Wagner Moura, Janaína Kremer e Tonico Pereira.

Gravado em um município de Bento Gonçalves, RS, entre os dias 11 de julho a 13 de agosto, o filme mostra como que se faz cinema, e que não é tão simples e rápido como se imagina.

A comunidade da Linha Cristal, uma pequena vila de descendentes de colonos italianos na serra gaúcha, reúne-se para tomar providências sobre a construção de uma fossa para o tratamento do esgoto. Uma comissão é escolhida para pleitear a obra junto à sub-prefeitura.

Após ouvir a reivindicação, a secretária da prefeitura reconhece a legitimidade da solicitação, mas afirma que não dispõe de verbas para obras de saneamento básico até o final do ano. No entanto, a prefeitura tem quase dez mil em verbas para a produção de um vídeo. A verba veio do governo federal e, se não for gasta, terá que ser devolvida.

A comunidade decide então fazer um vídeo sobre a obra. A prefeitura apóia a idéia da realização do vídeo e da utilização da verba para a obra, que seria um absurdo devolver, mas esclarece que, para requerer a verba, a comunidade deve apresentar um roteiro e um projeto do vídeo, e que a verba era necessariamente para obras de ficção.

Os moradores da Linha Cristal passam então a fazer um vídeo de ficção que, segundo interpretações, é um filme de monstro, ambientado nas obras de construção de uma fossa, com o único objetivo de usar a verba para as obras. O que eles não esperavam é que a produção do vídeo fosse se tornando cada vez mais complexa e interessante. (http://www.saneamentobasicoofilme.com.br/)

Numa entrevista que fui, que fizeram com Jorge Furtado, Lázaro Ramos e Bruno Garcia, foi comentado sobre o Cinema Brasileiro. As pessoas não o valorizam, e têm aquela visão de que só possui obscenidades, a imagem e o áudio são péssimos, como era antigamente. Mas hoje em dia, os filmes têm alta qualidade, produções e direções incríveis que resultam em verdadeiras obras-primas. Um exemplo é o filme Olga, muito bem estruturado, roteiro magnífico, fotografia belíssima.

E por não valorizarem, as pessoas não vão às salas de cinema assistir a filmes brasileiros. E estes, geralmente possuem poucas cópias espalhadas pelo Brasil inteiro, sendo facilmene substituído por um superlançamento americano, como Homem Aranha 3.

Então, peço, como Lázaro Ramos pediu: "Vão ao cinema assistir a um filme brasileiro já na primeira semana de lançamento, pois não se sabe quanto tempo ele permanecerá em cartaz. Dêem valor ao nosso Cinema, ele é digno disso."

E Saneamento Básico O Filme é uma obra que vai levantar muita gargalhada nas salas cinematográficas. Só pelo trailer já dá pra ter uma idéia.

Entrem no site oficial (http://www.saneamentobasicoofilme.com.br/) e dêem uma espiadinha.

Até porque com um elenco e um diretor desses é impossível não ser ótimo. Se alguém gostava da atuação dos 5 atores de "Sexo Frágil" (Lázaro Ramos, Wagner Moura, Bruno Garcia, Lúcio Mauro Filho, Zéu Britto) que era exibido nas sextas na Rede Globo, irá adorar a presença desses mesmos atores no filme, e de maneira muito divertida, como sempre!

Le Fabuleux Déstin d' Amélie Poulain

O Fabuloso Destino de Amélie Poulain é um filme que encanta qualquer um. Dirigido por Jean-Pierre Jeunet , concorreu ao Oscar de 2002 nas categorias de Melhor Filme de Língua Estrangeira, Melhor Roteiro Original, Melhor Fotografia, Melhor Som e Melhor Direção de Arte. Mas não conseguiu levar nenhum prêmio, principalmente porque em algumas categorias, ele concorria com a obra-prima O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel.

Com sensibilidade e simplicidade, o filme apresenta a história de Amélie Poulain, filha de um médico, o qual nunca a dava atenção, somente quando era para examiná-la. Cresceu sozinha, sem amigos, e aquele que considerava seu único companheiro, seu peixinho, tentava suicídio várias vezes, o que deixava sua mãe neurótica. Esta morreu, ainda quando Amélie era pequena, de maneira muito estranha. Quando cresce, Amélie vai morar sozinha, e vira garçonete na cidade de Paris. Até que um dia, em seu banheiro, ela descobre uma caixa com objetos pessoais, e resolve procurar seu dono e devolvê-la. Ao ver a emoção do dono diante da caixa, Amélie se comove e acha um novo sentido para a vida: Ajeitar a bagunça da vida de todos que conhece.
Inicia, então, uma amizade com seu vizinho, com quem nunca falara. Este abre os olhos da jovem, de que ela ajuda a todos, arruma a vida de todos, mas nunca a dela própria. Ela, enfim, percebe que falta algo: um amor. Surpreendem o espectador, os planos supercriativos e divertidos que a menina cria, para fazer os outros felizes. Essas cenas são quase que uma lição de vida para nós,que muitas vezes não damos valor as coisas simples da vida e tentamos complicar tudo.

Fotografia belíssima, com misturas de cores, imagens vibrantes e bem típico francês. Mostra com ótimos enquadramentos os "cantinhos" da linda Paris. Além da narrativa bem estruturada, clara e inteligente no início do filme.


É um filme que foge um pouco dos padrões de hoje em dia. Mas foi bem recebido pelo público francês e também fez bastante sucesso nos Estados Unidos.

Trilha sonora maravilhosa que nos envolve durante todo o filme e a personagem Amélie, interpretada por Audrey Tautou, que nos cativa de maneira impressionante.

Recomendo, sem dúvidas, esse filme mágico e belo para todos que querem sorrir e amar as coisas mais simples da vida.

Site Oficial: http://ameliepoulain.ifrance.com/

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=sECzJY07oK4

A Lista de Schindler

Um filme de 1993, dirigido pelo fantástico Steven Spielberg, filmado em preto e branco, sendo assim, as cenas explícitas de violência ficam menos chocantes .
Mães separadas de seus filhos, mulheres de seus seus maridos, destruição de famílias, medos intermináveis, assassinatos sem justificativas tudo é colocado de forma que paralisa e emociona quem está assistindo.

A Lista de Schindler foi construído sobre o roteiro de Steven Zaillian, que mostra de maneira bem realista como se procedeu a II Guerra Mundial, o nazismo no poder, a perseguição aos judeus na Polônia e a colocação no Gueto de Cracóvia (1941), onde várias famílias ficavam amontoadas em pequenos quartos, até a transferência de todos para o campo de concentração comandado por Amon Goeth (interpretado por Ralph Fiennes).

O filme também mostra a vida gananciosa de Oskar Schindler, que enriqueceu no início da guerra usando os judeus para trabalharem em sua fábrica. Mais tarde começou a perceber que poderia salvá-los.
Então, Schindler começa um busca de milhares de judeus para trabalharem pra ele, com o intuito de tirá-los da guerra e impedí-los de morrer.
Oskar precisa dizer aos outros alemães, como Amon, que tais judeus são essenciais em sua fábrica, pois possuem certas especialidades. Dessa forma, estes não são mortos.
Mas, a notícia de que Schindler é o salvador, que qualquer judeu que trabalhasse pra ele não morreria, começou a se espalhar. Então, o "herói" da história começou a comprar os judeus. Gastou até o último centavo de seu dinheiro para salvar o máximo que podia. O nome do filme (A Lista de Schindler) é a lista que Oskar faz com os nomes dos judeus que seriam levados para sua fábrica.
Percebeu que estava falido no último dia da guerra, em que teve que fugir para não ser preso e morto pelos soviéticos, que estavam chegando. Afinal, era como se ele estivesse escravizando judeus para seu enriquecimento, mas que na verdade, ele estava salvando-os.

O ápice do filme, é quando Oscar está caminhando na rua e olha uma menina de casaco vermelho (o cenário e as pessoas estão em preto e branco, só o casaco da menina que está colorido) correndo entre os nazistas, e depois ele a vê morta, sendo levada para uma pilha de cadáveres. Essa cena choca a todos que assistem o filme e há um encaixe de música, imagem que toca no fundo do coração.

Além desta divina cena, há também o final, que fecha com chave de ouro a obra. Os judeus Schindler, já velhos (em tempo real) visitam o túmulo de Oskar. Interessante é a idéia de colocar ao lado dos judeus verdadeiros, os atores que os representaram, para que o espectador possa identificá-los.

Tendo como Fotografia, Janusz Kaminski, ele coloca uns efeitos de luz e sombra magníficos, assim como a cena emocionante da menina de casaco vermelho.

Alta produção, com milhares de figurantes e atores que fizeram da Lista de Schindler uma obra-prima do cinema.

Frase de marketing: "Aquele que salva um pessoa, salva o mundo inteiro."
Site Oficial: http://www.schindlerslist.com

Paris, Je T'aime

A junção de curtas-metragem dirigidos por vários diretores, sobre as diversas formas de amor na Cidade de Paris, forma o filme Paris Je T'aime.
São 21 diretores, entre eles, Walter Salles, Gérard Depardieu e Olivier Assayas. Teve na produção Emmanuel Benbihy e Claudie Ossard, e foi lançado em 2006.

Os curtas têm em média 5 minutos e retratam o amor em Paris, a cidade mágica. Amor entre marido e mulher, entre namorados, amor entre mãe e filho, pai e filha, e também amor à Paris.

Alguns curtas, como "Tour Eiffel" (dirigido por Sylvain Chomet), que mostra rapidamente o dia-à-dia de um mímico, conseguem muitas risadas do público. Outros, fazem a expressão facial das pessoas ficar triste. É o que acontece no segmento "Bastille" (dirigido por Isabel Coixet), que conta a história de um homem que se reapaixona pela mulher, com quem vive há muitos anos.

O que não se pode deixar de perceber é a trilha sonora encantadora, que embala durante os 116 minutos do filme. São músicas francesas que acalmam, agitam, tranquilizam todos que estão envolvidos nos enredos dos segmentos.

Paris Je T'aime é sinônimo de delicadeza e simplicidade, como o sentimento que é enfatizado no filme: O Amor.

Site Oficial: http://www.parisjetaime-film.de/
Trailler: http://www.youtube.com/watch?v=iH-WQ_THij0&mode=related&search=

O Mundo da Sétima Arte!

Esse blog foi construído para falar do fabuloso Mundo da Sétima Arte.
O termo "Sétima Arte" foi criado em 1911 pelo italiano Ricciotto Canuto (na publicação do Manifesto das Sete Artes), para designar o Cinema.
O Cinema é considerado uma arte pelo fato de ser uma forma de registrar acontecimentos ou de narrar histórias.

O mundo cinematográfico é mágico, pois no momento que paramos diante da tela, entramos para outro mundo, nos envolvemos com a história, choramos, rimos, e sentimos quase o que a personagem está vivendo.
Durante um filme, tanto nosso físico, quanto nosso psicológico é afetado. No final, podemos nos sentir tristes ou alegres, perplexos ou indiferentes, com dor na barriga de tanto rir ou com o rosto molhado de tanto chorar. Tudo isso se deve ao roteiro, a direção, ao envolvimento entre os atores do filme, a mensagem que este passa pra nós.
Cada item de um filme, como fotografia, direção, roteiro, maquiagem, cenários, figurinos, atores, produção influencia a nós de um modo diferente durante a exibição.

Então, este blog tem o propósito de mostrar alguns aspectos psicológicos do cinema, assim como as mensagens que certos filmes tentam passar para nós.

Seja bem-vindo!
Apague a luz e pegue a pipoca, porque o filme já vai começar!